デビッドボウイのベルリン

デビッドボウイのベルリン

ニールスチュワートは、ベルリンのシンホワイトデュークの時間と、彼がここで作成した暗い記録を調べます。

1976年に地球に落ちた男– V&A展「David Bowie is」より

岩の中で最も有名な敬礼です。 1976年5月にロンドンのビクトリア駅に戻った後、ベルリンでの呪文の後、世界的に有名なデビッドボウイは、オープントップのメルセデスの後ろに立ち、群集に敬礼しました。 。

ボウイはこれがナチスの敬礼であると否定して以来、ファシズムのイデオロギーではないにしても、ファシズムのイデオロギーではなく、オカルト、ナチズムに没頭することの多くを語っていたため、見物人が理解できるのは理解できる結論でした。

数年前、ボウイは宇宙飛行士が宇宙で漂流していたトム少佐のペルソナに生息していた。さて、1950年代の映画の宇宙飛行士のように Quatermass Xperiment、致命的なエイリアン感染の地球への無意識のベクトル、人々は不思議に思ったかもしれません:ボウイは家に帰ったかもしれないが、彼は彼と一緒に何を持ってきたのか?

「私はフォトスタットマシンです」

彼はクリストファー・イシャーウッドのせいでそこに行っていました。第二次世界大戦前の数年にベルリンに住んでいて、ナチ党の台頭を目撃している(そして彼の日記と彼のフィクションで記録している)著者は、彼の働き方を説明するために「私はカメラです」という言葉を作り出しました:彼が見たものについての彼自身の意見が介在しない純粋なルポルタージュ。ボウイはイッシャーウッドの公理を言い換えることが好きで、ジャンルを飛び越えて蒸留する彼自身の能力を「フォトスタッティング」として風刺しています。

ボウイが1970年代半ばにロサンゼルスのコンサートで舞台裏で彼に会ったとき、彼は都市、1920年代のワイマールの退廃について、そして30年代の経済崩壊の憂鬱についての情報を得るためにIsherwoodに働きかけました。部外者と移民を非難し、ナチス政権が権力を握る際に搾取された外国人恐怖症。

Station to Station、1976 – V&A展「David Bowie is」から

ボウイにとって彼の都市への好奇心はそこに住む魔法によってのみ和らげられることが明らかになりましたが、彼は1976年まで待たなければなりませんでした。武装した兵士によって守られた壁で分割された繁栄している西ベルリンは、第二次世界大戦後の半世紀近く、冷戦の停滞期にソビエトが管理していた地域である東半分を経由してアクセスされました。

18か月間ベルリンに滞在する前から、ボウイはそこでプレーするキャラクターを育てていました。以前のレコードとツアーについては、彼はさまざまな形で、孤独な宇宙士官候補生トム・トム、風変わりなジギー・スターダスト、ポップカルチャーの吸血鬼アラジン・セインを作成して演奏していた。

今ここに新しいボウイがありました:苦しみ、切り返され、骨格、彼の目が顔に深く輝き、彼が行っていたほぼ飢餓状態の食生活によって恐ろしくなりました(有名な彼は、現時点で4つの主要な食品グループの彼自身のバージョンで生活していた:コカイン) 、タバコ、牛乳、赤唐辛子)、この薄い白の公爵のキャラクターが歌う最初の曲の歌詞で言及されたクローリーの魔法によって苦しみのある生活にもたらされたデスマスク「ステーショントゥステーション」。

「今回は本当にひどく意味しました」

駅から駅へ (1976)は実際にロサンゼルスで録音され、そこでボウイはサンタフェでのスティントの後、1975–6に住んでおり、ニコラス・ローグの 地球に落ちた男。地理的に離れているにも関わらず、テーマ的には、 (1977)そして 「ヒーロー」 (1978)いわゆるベルリン三部作の一部として、はるかに ロッジャー (1979年)、途方もなく楽しいレコードですが、音調やテーマによって前の3つのレコードとは大きく異なります。

ロッジャー 難解なことをこれ以上探求するのではなく、「ワールドミュージック」をかなり疑わしく扱います。そして、 考案され、 「ヒーロー」 ベルリンで録音された ロッジャー 都市とは関係ありません。ベルリンの三連作を形成するのではなく、これら3つの記録を結びつけるのはブライアン・イーノの貢献です。

駅から駅へしかし、2つの「適切な」ベルリンのレコードを特徴づける無関心と優柔不断のいくつかを予告している。新しいキャラクターのボウイの生息は、レコードの最初の行にある「薄い白い公爵の帰還」で紹介されています。これはカムバックではなく、より難解な復帰である、敬意、幽霊です。この10分のタイトルトラックは、一種のマニフェストであり、秘密の知識への暗示と、難解主義者および自称ウォーロックアレイスタークロウリーの詩からの用語の言い換えに満ちています。

アルバムカバー 駅から駅へ, 1976

次の「ゴールデンイヤーズ」では、ボウイは「1000年間、あなたと、赤ちゃんと付き合う」ことを誓約し、奇妙な空気は、彼が文字通りそれを意味し、それを可能にするかもしれないことを理解するようなものです。 (20世紀の別の有名な人物がいて、1000年間続く州のトピックについて多くのことを語っていたため、この歌を歌っているキャラクターについて、かすかに心配な結論につながります。)

そして、「Stay」への歌詞は、曲の大胆な命令的タイトルを信じています。タイタニックなリフを超えて、ボウイは、「Stay」は私が言うつもりだったこと、または何かをすることを意図したものではありません。私は「このままでいる」とは決して言いません。今回は本当にひどく意味しました…」と彼は、片思いの愛の大きなジレンマの要約で締めくくっています。

正気とスターダストとして、ボウイは熱狂的なショーマンでした。 1980年代には、彼は非常に洗練された、超現実的なエンターテイナーになるでしょう。けれども、薄い白の公爵は、混乱し、不確かで、キャラクターというよりも生き物であり、自分の感情を表現することも、他人の気持ちを理解することもできない人です。そしてそれはペルソナではなく、キャラクターの完全な生息地です。これらのセリフを歌うデュークと、迷い、戸惑ったエイリアンのボウイが演じている違いを識別することはほとんど不可能です。 地球に落ちた男、そして1976年のBBCドキュメンタリーのためにインタビューされた表向きの人間デビッド・ボウイ ひびの入った俳優、その態度は「パーソナリティ」の記述と完全に正反対です。

「私が得るあらゆる機会、私はそれを路上に持ちます」

彼は98ポンドのようなものの重さを量った。彼はコカインを非常に大量に服用していたので、一日中、偶然の幻想でミナミエーションの存在に盗み見されていました。 LAの地獄から逃れる必要がありました。

したがって、20世紀初頭の小説の登場人物のように、ボウイはヨーロッパに向けて休養のために出発し、スイスで一時停止しました(彼は好きではありませんでした。 1976年の夏、ついにベルリンへ。

ボウイはアシスタントを務めるコリーヌシュワブと一緒に小さなシェーネベルクのアパートに引っ越しました—彼女の存在はアンジーがパーティーに同行したくないという原因の1つである可能性があります—そして彼の弟子であるイギーポップ(ボウイ(共同)がプロデュースしたレコード) ばか (1976)および 生きるための欲望 (1977)は、ボウイのベルリン三部作の重要なフェローです。

1976年頃の薄い白い公爵

ボウイは隠れていました。彼はツイードの帽子をかぶり、口ひげを生やし、体重をかけました—シークレットモードで、普通の人間のように始めました。彼は美術館の周りをうろついて、クロイツベルクでトルコ料理を食べ、チェックポイントチャーリーを渡ってはるかに浮力の少ない東ブロックを訪れました。彼は吸血鬼ではなかった。彼は悪魔ではなかった。 「彼はとても陽気でした」と彼のプロデューサーのトニー・ビスコンティは言います。 「彼には人生がありました!私たちの一人ではない」と彼は付け加え、この特定の問題については説明が異なることを言わなければならない、「私たちの頭蓋骨から抜け出した」。

ボウイはこれらの「観光」旅行で何を探していましたか? 「ヒトラーとはなんでも関係がある」と彼は後で認めた。この中で彼は、確かに無意識ではないが、最近のインタビューに落とし込んだやや疑問のある言葉に忠実だった。「私は血まみれのヒットラーだったかもしれない」 転がる石、そして彼は選んだ プレイボーイ 「アドルフ・ヒトラーは最初のロックスターの一人だった…私はファシズムを非常に強く信じている」という彼の信念を発表する場所として。

もちろん、これは、他のすべてのスターが夢中になっているような挑発的なロックスターの姿勢であり、1976年に迫っています(パンク、その安全性が確保されたエリザベス女王と無政府状態の賛美歌は、数か月先に乏しかった) ;他の方法では、ボウイの継続的な関心を利用します。オカルトとナチズムは絡み合っています。彼はすでにそのものに残忍な興味を持っていました、 駅から駅へ 証拠;なぜ他ではないのですか?

ルー・リードはアルバムにタイトルを付けたかもしれない ベルリン ウェイン郡の歌、そしてイギーポップが街の最も簡潔な音波蒸留をリリースした可能性があります(「ボウイによって書かれた「ナイトクラブ」は、街の終わりのない夜の痛烈な輝きです)が、街を許可したのはボウイです。彼を引き継ぐ—誰が彼に写真を撮らせるように街を説得したのか。

1977年、プロデューサーのブライアン・イーノと共に、彼は彼の最も奇妙な記録を作りました、 、ドイツの首都での彼の人生経験に関するコンセプトレコードで、ゴッサマーファインソングと一連の運命の楽器でスケッチされました。

「あなたは本当の私に何を言うつもりですか?」

オン 、ボウイの声は常に礼儀正しく、すべての感情的な記録を失います。 「Be My Wife」は別の大胆なタイトルを持ち、「Let’s Spend the Night Together」を彷彿とさせるトリルなヴォードヴィルピアノのラインで始まりますが、歌詞はまたやや不透明です。 「あなたはとても孤独になることがあります」と彼は会話で言いますが、彼はしません 孤独—彼は退屈そうだ。 「時々あなたはどこにも行きません。私は世界中に住んでいます。私はすべての場所を離れました。」提案自体:「私のことをしてください。私の人生を共有してください。私と一緒にいて。私の妻であります。"

アルバムカバー , 1977

曲のビデオクリップは白い空間で行われ、ギターを弾くことができず、言葉を真似することができず、ほとんど接続されていないため、ほとんど立つことも歩くこともできません。それはまるで私たちが視聴者ではなく見物人であるかのようであり、昔ながらのサニタリウムを覗き込んで、騙された住民の一人が彼の頭の中で歌を模倣しているのを見ます。

その後のライブ再訪—蘇生、と言うかもしれない—の 時代の曲は、おそらく適切に悲惨です。2003年に録音された リアリティツアー ライブアルバムは、録音の記憶がないと主張することで有名なボウイ 駅から駅へ、持っている 彼自身 元の冷蔵配達を忘れていました。

「前半 ボイは説明した。多くの曲にとって、彼は誰かが言葉を作る意志さえ失っているように聞こえるので、これは深く不安になります。ぎこちない、しつこい「ブレイキンググラス」は、緊張したギター作品、大変動の巨大なドラム、右のスピーカーから左に急いで鳴るシンセの中で、ほんの数行の歌詞を特徴としています。 「カーペットを見ないでください」とボウイは警告し、彼の言い回しは妙にぎくしゃくしている。 「私は何かひどいものを描きました」—そして私たちは息苦しいLAの家に戻ってきました。ボウイは怖がりすぎて1975年に去ることができず、タロットカードを調べ、壁に五芒星を描きました。

「あなたの部屋の奥深く」、彼は「世界の何を」、あなたは決して部屋を離れることはありません。あなたは本当の私に何を言うつもりですか?」非常に多くの変化とペルソナを経た後、それが誰であるかはわかりません。また、音によって、彼はしません。美しい「Sound and Vision」では、カスケードシンセとはっきりとしたドゥーワップボーカルが歌詞のないイントロを曲の全長の半分以上で構成し、家に座っているキャラクターのつぶやきに道を譲ります。一日中、何もすることも、何も言うこともありません…私は座って、音とビジョンの贈り物を待ちます。」

5つのレコード会社を心配する楽器が完成 —ボウイによれば、彼らは「東ブロックを見たときの私の音楽的反応の観察」です。共同作業者のブライアン・イーノによるこれらのアンビエント音響実験に励まされて、ボウイは陽気なハーモニカ主導の「新しい町の新しいキャリア」を作成しました。 )そして、ため息のついた秋の「地下」はボウイによって「分離後に東ベルリンに閉じ込められた人々」についてであると述べました。ここでようやく、これらのメメロリックなメランコリックなサウンドの上で、彼は再び歌います。英語ではなく、言葉ではなく、架空の言語で、東ブロックのクレオールであるボウイは完全にあいまいに動いています。

1969年に主流の成功を収めた(「Space Oddity」を使用)ことから、ボウイは1970年代前半はほぼポップなキャリアを続けていました。 非常に 考案された「プラスチック魂」の記録 若いアメリカ人。と 、アートとの交易、楽器のボーカル、反愛の歌の3分のポップソング(彼のレコードレーベル、当惑した、シングルとしてリリースされた「Be My Wife」。チャートには影響しなかった)。

ロンドンの家に戻って、パンクが到着しました—くだらない、瞬間的、猛烈な。 のマナー、遠く、感情のないサウンドスケープはパンクの正反対でした。それでもうまくいきました。うつ病のつぶやきである「サウンドとビジョン」はノーに達しました。 1977年3月のチャートの3つ—ボウイの半年間で最大のヒット。

「私はしたかった-私を信じた-私は良くなりたかった」

アルバムカバー 「ヒーロー」、1977年。写真:スキタマサヨシ

そっと流れ出す:ボウイは彼のモックバルカン言語で最後のカプレットを提供し、シンセは何もないところにパルスします。フォローアップ記録、 「ヒーロー」、西ベルリンで考案され録音されたものは、よりダイナミックに始まり、さまざまな楽器が2音のピアノモチーフの繰り返しに固定され、その上でロボットのハムがクレッシェンドに構築されます。最後のビートで、ここにボウイが息を吹き返し、「バイロードを織り、The Songを歌う」—彼はいつもと同じように。

彼の聴衆に対するこの最新の変容の瞬間的な麻痺効果を認めているかのように、彼は彼らに「少なくとも笑顔!美女と野獣にノーと言うことはできません。」彼はここにいる:内面性と自問自答 払いのけられたように見え、自信のある真っ黒な点に置き換えられました—古い難解なところにいくつかのヒントがあります(彼はこのトラックでリスナーを「弱体化」または「リーブリング」[ダーリン]として演説しています-私はあなたを選ぶのを拒否しますそれと同様に、彼がレコードのタイトルを遠くに置いて、引用符をアンダーカットするのをそれが長引く自己疑念の可能性と同様に。

そして、表紙のボウイは確かに健康的で 正常、去年の彼の勇敢な表情と比較して-シーレからの生き物としてぎこちなく座って、彼の手は彼の顔の近くの奇妙な表現主義の角度で握られました、ウォーロックの呪文の製作を示唆していないポーズ、しかし彼の影響をとても流した人それらをどうするか他に何も考えられない。 (彼のポーズのインスピレーションは、エーリッヒヘッケルなどによるブリュッケ美術館で見た芸術作品の歪みから生まれました。)

曲はまたありますが、曲さえ歪んで歪んでいます。 「ブラックアウト」は、バロウズのカットアップ手法の助けを借りて書かれたのではなく、Magimixの助けを借りて書かれたようです。 「天気が厳しく、ステージ上の氷/私、私はロビンフッドで、タバコを吸う/パンサーがストーカー、蒸し、叫んでいる」のような詩が奇妙に読めば、ボウイが言葉にできることは何もない彼から引き裂かれたときにいくつかの追加の音節を装備している。

彼がこれらの歌を歌う方法—懇願し、勧める—は遠く離れています 可能な限り最小限に抑えられた品質ですが、それでも不思議ではありません。メロディーは、一緒に口ずさむことができるものではありません。ロバートフリップの有名な「フクロウ」モチーフの「円形」モチーフから「ブラックアウト」の異世界のスラッシーズまで、ギターのラインも同様です。

最後のトラック「The Secret Life of Arabia」だけが本当に「ポップ」な曲で、その手拍子と長いフェードアウトは、1980年代にボウイが作るであろう輝かしいポップミュージック(「モダンラブ」、「レッツダンス」) 」)。ただし、ここでは、あらゆる種類のポップソングはまったく違和感があり、アルバムの最後にシュールでムーディーなインストゥルメンタル、特に「Neukölln」がピチカートのストリングスや アダムスファミリー シンセ、サックスは苦しみの中でスコールを鳴らし、死んで壊れた風景を鳴き声で鳴きます。

からの「ブラックアウト」のカットアップ歌詞 「ヒーロー」、1977 – V&A展「David Bowie is」より

そして、レコードのボーカルの中心的存在である「 ‘ヒーローズ’」は1977年に湿ったスクイブ(イギリスのチャートでは24番で失速)ですが、ボウイの最も注目すべき曲の1つとしてますます注目されています。神話は歌の周りで成長しました。ボウイは、歌詞が説明するように、彼自身が「壁のそばに立っていた」間、ベルリンの壁で分けられた2人の恋人のこの物語を構成したと言われています。プロデュースしたトニーヴィスコンティ 「ヒーロー」、彼とそのガールフレンドのアントニア・マースは二人の恋人がとても不滅であると宣言しました。

歌のヴィンテージと元の皮肉または串刺しの意図の衰退との間の直接的な関係についても言いたいことがある:リリースから35年後、この怒りと絶望の叫びがイギリスのアスリートを紹介するために使用されたロンドンオリンピックの開会式。イベントへの招待を辞退したボウイが面白がったことを望んでいる。

私たちが今聞いているように思われるのは、ボウイが喉頭の細断の強さで叫ぶ、「私たちは英雄になることができる」という控えめの願望の力だけです。 ちょうど一年前—しかし、それは都合よく、より慎重な歌詞を乗り越えます。 1984 (1970年代を通じてボウイの作品の定期的なモチーフ)、そして分離されたカップルが彼らを揺るがした独裁政権に勝つことができる方法として自殺協定を示唆しているようです:「私たちは何もない」、彼は曲のフェードで歌っています助けて。"オリンピアのペップトークはほとんどありません。

さらに注目すべきは、ベルリンの物語の終わりです。壁自体または街の他の場所で、ナチズムの幽霊を追い詰めたとき、ボウイは自分の名前をグラフィティと見なし、最後の2文字がかぎ十字に変換されました。すぐに、ファシズムのロマンス—彼自身が「血まみれの良いヒトラー」だったかもしれないという考え—が消えました。

ナチズムへの隠された参照(オカルトでない場合)がベルリンでの呪文の後で事実上消えるので、彼は特定のことを認識しているに違いありません。観光客になることはできません。テーマ別の意図とは異なり、フォトスタットは必ずしもシンボルを判読不能ですが、代わりに公布して宣伝してください。

そしてその敬礼? 「それは起こりませんでした」とボウイは誓った メロディーメーカー、ビクトリア駅での事件の翌年。 「私は手を振った。子供の人生で手を振った。」

このストーリーはニールスチュワートによって書かれ、もともとはスロートラベルベルリンに出演しました。スロートラベルベルリンは、市内からの詳細なディスパッチを公開し、親密なツアーやクリエイティブなワークショップを実施し、インサイダーのヒントが満載の独自のガイドを作成しました。


ビデオを見る: David Bowie and the Berlin Wall - Tribute